Но, зачастую происходит так, что делая множество фотографий почему-то не получается идеальный результат. Или фон не такой, как хотелось или освещение не соответствующее.

Чтобы получать желаемые «шедевры», необходимо иметь навыки и немного фотографического опыта. Давайте рассмотрим, какие факторы влияют на качество фотографии.

Умение фотографировать интерьер даже непрофессионалу поможет осуществить решение назревших проблем и вопросов. К примеру, выставляя жилье на продажу, его качественная фотография привлечет больше потенциальных покупателей. Красивое фото номера отеля, гостиницы или столовой повысят активность клиентов. Качественные фотографии жилых комнат и обстановки в будущем могут пригодиться для страховки.

Профессионалы рекомендуют придерживаться трех главных принципов во время съемки интерьера. Учитывая их, можно получать идеальные фото и просто удовлетворение от самой работы.

Первый – выбор самой лучшей части интерьера, используя при этом широкоугольный объектив (угол зрения около 38 мм). Здесь идеально подойдут зеркальные фотоаппараты, благодаря которым имеется возможность захватить большую часть комнаты. Также следует обратить внимание на освещение. Рекомендуется избегать ярких окон, отвлекающих внимание зрителя.

Второй – поиск темы. К примеру, если в интерьере расположен ключевой предмет (камин, красивая лестница, натяжные потолки для прихожей, картина), на нем должно быть сфокусировано основное внимание.

Третий – простота. В данном случае необходимо упростить фотографию и убрать все отвлекающие моменты. Это самый основной и важный принцип качественной фотографии интерьера. Не придерживаясь его, съемка обречена на неудачу.

Профессионалы, занимающиеся фотографированием интерьера, говорят, что в данной работе только десять процентов уделяется творчеству, а остальные девяносто занимают перемещение мебели. Понимание того, что для качественного снимка нужно убрать подушку с дивана, выложить книги на стол или осуществить другие, кажущиеся на первый взгляд бесполезные действия, дано не каждому.

В заключение ещё один немаловажный момент, искажающий восприятие фотографии - горизонтальные кривые, вертикальные линии и плохое освещение. Восприятие интерьера наиболее разрушается фотосъемкой, на которой изображены изогнутые горизонтальные и вертикальные линии. Что касается освещения, то, наверное, каждый знает, что излишество и недостаток света не сделают фотографию качественной. Здесь необходима умеренность.

Часто встречается такое понятие как нефотогеничность. Многие, если они плохо получились на фотографии, то списывают  это на нефотогеничность, хотя вероятнее всего фотография была сделана некачественно. И в результате, люди  ставят на себе клеймо, что они не пригодны для фотосъемки. И в этом и состоит  их главная ошибка. В действительности, можно сделать так, чтобы каждый человек  красиво смотрелся на фотографии, просто нужно знать,  что именно нужно для этого предпринять. Многие знают, чтобы снимок получился качественным, нужно помнить про освещение, обстановку, фон, выражение лица и позе. Но это не все, особое место занимают технические характеристика камеры. В  статье речь пойдет об объективе, который нужно использовать в процессе  создания портретной фотографии.

При портретной съемке весьма желательно использовать специальные объективы, которые используются только для этого вида фоторабот. Особой популярностью пользуются объективы 50, 85, 100 и 135 мм. Они не только правильно передадут  все пропорции лица, но и создают мягкие цвета на снимке. Также будут незаметны недостатки на коже. Чаще всего подобная оптика имеет высокую светосилу, что  дает возможность не зависеть от освещения. Даже если диафрагма будет открыта, это даст возможность получить  качественные снимки на красиво размытом фоне. Нет необходимости использовать вспышку, ведь она может разрушать  всю красоту освещения.

Размытие той части снимка, которая находится вне фокуса - называется  Буке. Этот термин японский и переводится как нечеткость и размытость. При этом, размытость может наблюдаться как на переднем, так и на заднем плане. Чтобы изображение получилось красивым, диафрагма должна быть выставлена в пределах от  1.0 до 4.0.

Выделяются как недорогие, так и дорогие модели объективов. С первого взгляда,  может  показаться, что их различия незначительны. А новичок и вовсе, может  их не разглядеть. Не каждый сможет понять, в чем состоят различия между объективами  f1.2 и f1.8. В реальности, они заключаются, не только в цене, но и  в технических характеристиках.

Но не стоит забывать о том, что техника не решает всех проблем. Техника  фотографирования не зависит только от технических характеристик камеры.  Некоторые фотографы, даже если они будут иметь самый дорогой объектив, не смогут  сделать идеальной фотографии. Есть еще и другие, не менее  важные составляющие: творческий настрой, взаимопонимание с моделью и  конечно же интересная задумка. Если эти компоненты будут  идти в едином русле, то  с легкостью можно добиться успеха в портретной съемке. Некоторые эффекты, можно сделать и  в графических редакторах, например, размыть фон или добиться мягких цветов. Но такие вещи  как мимика и взгляд не под силу исправить никаким программам, они или  есть  или их нет. Самое главное правило фотографа - всегда должен быть контакт с моделью. Они должны быть на одной волне и улавливать одинаковую музыку для создания шедевра.

В фотографировании автомобиля есть свои секреты и правила, пренебрегать которыми нельзя.

Одно из таких правил требует тщательного подхода к освещению автомобиля. Не секрет, что лакокрасочные материалы, использующиеся для покраски машин, могут при съемке давать сильные блики. Они выглядят на снимках как белые засвеченные пятна.

Не снимают машину под ярким солнцем.  Лучше поставить автомобиль в таком месте, где он будет освещен ровным светом, это позволит избежать при съемке искажения цвета. Проблемы с бликами могут возникнуть и при использовании вспышки.  Оптимальным считается естественное, несколько рассеянное освещение, характерное для заката или утреннего часа.

Для того, чтобы подчеркнуть контуры машины используют прием контрового света, то есть снимают против солнца или яркого источника освещения. Подчеркнуть формы машины поможет и съемка на контрасте: темный автомобиль на светлом фоне и наоборот.

Чтобы выделить цвет и красоту лакированной поверхности применяют прием съемки мелких деталей на нужном фоне. Отдельные детали машины помогут выделить плавность линий, форму отдельных частей кузова или необычность логотипа.

В идеально отполированной поверхности может отражаться нежелательные элементы (люди, деревья, другие машины, сам фотограф). Хотя постановочное отражение окружающих предметов или природы может выгодно подчеркнуть отдельные фрагменты автомобиля, его капота или крыла. Тут важно тщательно подготовить поверхность, современная фотоаппаратура поможет запечатлеть не только цвет и блеск машины, но и все отпечатки пальцев и ладоней на ней.

Маленькая смешная игрушка на фоне лобового стекла обратит внимание на его прозрачность и форму. Хромированные детали автомобиля будут интересно смотреться в кадре.

Ракурс тоже имеет большое значение. Снимать автомобиль в полный профиль, как и в анфас не стоит. На фотографии важно подчеркнуть «характер» машины. Она может быть женственной и изящной, семейной и надежной или брутальной и агрессивной. Все зависит от того как сам фотограф относится к объекту съемки, что он видит глядя на машину. Может ему привидится стремительная птица или мощный буйвол, грациозная лань или благородный олень.

Необычный угол съемки добавит изюминки и поможет подчеркнуть выгодные стороны автомобиля.

Прекрасно смотрятся современные автомобили на движении на размытом фоне. На таких фотографиях всегда присутствует ощущение скорости и неудержимости машины.

Интересным решением будет фотографирование автомобиля в сумеречном освещении.  Эффект от включенных фар, габаритов и поворотников будет усилен в разы. При недостаточном освещении можно использовать софтобоксы и светогенераторы.

Правильно подобранное освещение, нужный ракурс, а главное восхищение самого фотографа автомобилем поможет запечатлеть неповторимый образ объекта съемки.

Осенью можно  увидеть большое буйство красок. Это время,  идеально для проведение особой фотосессии. Но что нужно знать для создания качественной работы:

• Образ модели. Необходимо четко знать, как она будет одета, как будет выглядеть  ее прическа, и знать  где именно будет  проходить съемка. Важно, чтобы одежда была в контрасте с фоном либо  же модель  просто будет трудно различить;

• Время. Для проведения фотосессии лучше всего выбирать вечернее время, на закате либо утром на рассвете. В это время суток солнце мягко и красиво освещает пространство. На лице не будет видно пятен, благодаря ровному подсвечиванию. Если съемка осуществляется на закате, то красноватый  оттенок еще больше выделит деревья;

• Глаза. Эта часть лица особенно важна для создания портретной фотографии. Когда фокус идет на глаза, диафрагма должна быть открыта максимально. В этих целях, лучше  всего будет использовать светосильную оптику. Если использовать диафрагму F1,8, то таким образом, можно размыть не только задний фон, но  и  часть лица. При этом будут выделены глаза, что практически всегда вызывает большой интерес к портрету;

• Вспышка. В некоторых ситуациях приходится пользоваться вспышкой, даже при естественном освещении. Иногда солнца просто не хватает и  приходится использовать дополнительные источники освещения, но  ими нужно уметь грамотно пользоваться,  особенно в дневное время. Если вспышка встроенная, то необходимо уменьшить ее  мощность. Если этого не сделать, то лицо  станет  белым, а ведь необходимо всего подсветить тени лица. Если вспышка выносная, ее мощность также можно уменьшить. Кроме этого, она понадобиться в тех случаях, когда солнце создает сильные тени в область глаз и носа. Если вспышка будет слишком сильной, то задний фон на фотографии может  выйти темным, либо вовсе черным;

• Наличие отражателя. Он используется тогда, когда съемка идет против солнца. Если его использовать, то солнце превращается в контровый источник света. При этом создавая эффект  подсвечивания сзади, и  таким образом, создавая ореол вокруг модели. Таким акцент подсвечивания можно  сделать на пышных волосах  модели. В случаях, если держатель отсутствует, то  можно воспользоваться любым материалом, который отражает свет. Это может быть белый ватман или  фольга;

• Яркое солнце. В этом случае модель нужно разместить под углом 45 градусов. Таким образом, тень не будет большой, и не будет эффекта зажмуривания глаз;

• Положение лица. Не стоит забывать, что не все люди обладают симметричностью лица, и положение анфас не каждому подойдет. Чаще всего для портретной съемки используют положение «три четверти». Нос, при повороте головы не должен заходить за щеку, зрачки не должны упираться в уголки глаз;
• Взгляд. В некоторых случаях, взгляд не должен быть направлен на фотографа. Если глаза будут отведены,  то это создаст эффект  загадочности.

Композиция и объем являются центральными понятиями в фотографии. Они обязательно должны быть  использованы в построении кадра. В этой статье  речь пойдет о том, как создать объем в нестандартной композиции.

Иногда бывает  так, что смотришь  на красивый пейзаж и  думаешь о том, что он был создан  именно для того, чтобы вы его сфотографировали. Но уже после того как снимок сделан, возникает ощущение, что это просто плоская картинка, лишенная очарования и привлекательности. Такая фотография лишается объема и игры света. Это связано  с тем,  что мир  трехмерный, а сама фотография плоская. Но это вовсе не значит, что добиться объема невозможно. Существуют  приемы, которые могут сохранить трехмерность.

Как сохранить  трехмерность на изображении

1. Свет. В случаях, когда он фронтальный, т.е. свет падает спереди на фотоаппарат добиться объема очень сложно. Тогда картинка будет плоской. Это будет четко видно, если идет  съемка здания, оно приобретет вид картонки. Лучше будет, если здание будет  сниматься с боковой стороны.  Фотоаппарат будет улавливать даже самые мелкие тени, которые сделают  снимок живым и добавят  рельефа;
2. Перспектива. Она может быть трех видов:

• Тональная. Она понижает контраст предметов, когда они удаляются от  наблюдателя. Удаленные предметы приобретут  более  светлый оттенок, близкие же предметы будут  более темными;
• Линейная. Представляет собой линейное уменьшение объектов по размеру, когда они удаляются от наблюдателя. Все горизонтальные линии сходятся на воображаемой линии горизонта.
• Масштабная. Уменьшение размеров, при удалении объектов от наблюдателя.

3. Объекты должны быть правильно расставлены в кадре.  Если они начнут  перекрывать друг друга, то снимок потеряет  свою объемность.
4. Глубина резкости. Если снимается портретная фотография, то этот параметр в особенности важен. Тогда нужно еще следить и за фоном, потому что он может  переключать внимание на себя, оставив главный объект без  внимания.

Бывает так, что некоторые параметры не доступны в вашем фотоаппарате  либо просто вы обладаете недостаточным уровнем подготовленности. Но не стоит огорчаться, ведь  сегодня многие недостатки фотографий можно уладить при помощи современных программ. После обработки фотографий, можно будет с легкостью избавиться от многих огрехов изображения. Нужно всегда помнить, что фотограф - это  своеобразный художник, хотя его творение и зависит от той среды, которая его окружает. Настоящий фотограф, постоянно стремиться нарушить правила и создать по-настоящему уникальный снимок.

Иногда бывает так, что снимаешь  одно, а в результате получаешь совершенно другое. Снимки получаются плоскими, лишенными жизни и динамики. Но в чем, же причина этого? Причина кроется в балансе и композиции  изображения.

Композиция

Когда продумывается идея снимка, всегда нужно помнить о  композиции. Объекты должны быть  правильно расположены в кадре. На первый взгляд, кажется, что этого  добиться достаточно просто, но  это не так. Всегда нужно стремиться к созданию композиции, в не зависимости от того какой тип съемки  был избран. Важно, чтобы внимание концентрировалось на главном объекте. Всегда нужно помнить, что в кадре не должны быть лишние предметы. Таким образом, возникает перенасыщенность и перегрузка, что приводит  к рассеиванию внимания. И в результате этого, кадр полностью теряет свою смысловую нагрузку. Нужно просто выделить главный объект, отыскать самый удачный ракурс  - и можно снимать.

Баланс

Кроме композиции, существенное значение имеет и  баланс. Фотография должен быть сбалансированной, но как этого добиться. Все достаточно просто, если с правой стороны есть определенный объект, то  место  с левой стороны не должно оставаться пустым. Но не нужно и с другой стороны ставить такой, же предмет, они должны быть различными. Исключением является тот случай, если таковой была первоначальная идея. равновесие в любом случаи должно быть достигнуто. Дополнительный объект, в определенной степени должен приглушать основной, как по внешнему виду, так и в цвето-световом плане. Но нужно добиться такого эффекта,  чтобы он не задавил главный объект.

Живые и неживые предметы

Живые элементы в кадре будут смотреться значительно интересней, нежели неживые. Это могут быть съемки, как людей, так и животных, они могут  быть красивыми и некрасивыми. Они в любом случаи, привлекут к себе значительно больше внимания, нежели съемки, к примеру, машины, дерева или  здания. Но это  вовсе не значит, что  только живые элементы будут хорошо смотреться в кадре. И не нужно зацикливаться на одном жанре, нужно постоянно экспериментировать в различных жанрах. Но все же живая фотография может отобразить тысячи эмоций, что не может дать, к примеру, снимок машины.

Фон

При создании  снимка, особенно в том случаи, если делается портрет, нужно  помнить о фоне. Это очень актуально, при создании снимков на улицах, пляжах и парках. Скорее всего, каждый имеет  такую фотографию, на которой он изображен  в купальном костюме с великолепным загаром и счастливой улыбкой. При этом вы  лежите на берегу моря, а на заднем фоне посторонние люди, которых вы видели в первый раз, и скорее всего в последний раз в своей жизни. И конечно это не совсем приятно, поэтому задний фон должен  быть четко продуман.

Бывают случаи, когда профессиональные фотографы прекрасно зная про сбалансированность кадра, оставляет один яркий объект, оставляя при этот кадр несбалансированным. На первый взгляд, кажется, что фотограф совершил  грубую ошибку, но  на самом деле кадр, таким образом, только стал интересней. Безусловно, нужно иметь довольно большой опыт,  чтобы реализовать задуманное в полной мере.

Есть некоторые правила,  которые необходимо соблюдать при создании  снимков: 1) установка правильной экспозиции, 2) не позволять шумам, чтобы они разрушали  снимок  и 3) нужно следовать правилу третей. Но для создания действительно  ярких снимков, довольно часто нужно нарушать  все эти правила. Обычно, правилами пользуются новички для того, чтобы понять, каким образом создается снимок, который будет привлекателен для большинства людей. Естественно, что  если бы снимки создавались исключительно согласно правилам, то они были бы скучными. Безусловно, эти правила нужно знать  в любом случаи, как и способы их нарушения для того, чтобы создавать качественные снимки.

Согласно  правилу третей, кадр  должен  быть поделен на 9 равных частей, используя при этом 2 вертикальные и 2 горизонтальные линии. Для расположения объектов, идеальные точки должны находиться на расстоянии ⅓ с каждой стороны. Данное правило почти никогда не подводит, хотя бывают и  исключения.

Симметрия. Особо красиво она  будет смотреться, если снимок будет простым и минималистичным. Правило третей - это своеобразная условность, которая придает смысл окружающему беспорядку. И хотя кажется это невозможным, но это делает его привлекательным. Но когда кадр уже ясный  и приемлемый, тогда и возникает нарушение правила третей.

Симметричный объект будет выглядеть эстетическим и не стоит бояться помещать объект в центр. Он будет красиво выглядеть на портретных фотографиях. Пустое пространство, может  сделать центральный объект более изолированным. кадры, в которых объекты размещены сбалансировано, будут выглядеть  более эффектно, если они будут нарушать правило третей.

Следует также обращать внимание и на центрировании горизонтальной линии. Если она сделана неправильно, то кадр может получиться безжизненным и пресным. Но если снимать пейзаж, где будут необъятное голубое  небо и интересная земля, тогда снимок рекомендуется разделить пополам. и тогда снова будет нарушено правило третей. если отсутствует  центральный объект, то  разделительная линия сама становиться интересным кадром.

Ведущее пространство  перед движущимся предметом. В данной концепции также используется правило третей. Оно в  большей степени применимо к традиционным снимкам. Такая фотография создаст  “дышащее пространство” и  на нее будет приятно  смотреть.

Но часто бывает и так, что фотографы предпочитают не нарушать правила, и снимать  согласно им. В этом нет  ничего плохого, так тоже  создаются достаточно интересные снимки. Самое главное, необходимо активно наблюдать разные композиционные варианты.  Композиция должна быть приятно глазу и  выполненной качественно. Если это понять и помнить об этом при создании снимков, то есть хорошие шансы, что вы станете хорошим фотографом.

Когда возникает идея сделать красивую портретную фотография,  сразу возникает вопрос как именно это организовать. Мы живем на большой планете,  имеющая бескрайние просторы, которые могут  стать  прекрасным фоном для вашей портретной фотографии. Уличная фотосессия имеет множество возможностей.

Самое первое, о чем нужно подумать - это тематика фотосъемки. Она будет более интересной, если заранее придумать конкретную идею съемки. Не стоит бояться воплощать в реальность самые смелые идеи. Необходимо четко знать, в каком именно месте пройдет съемка. Оно может быть абсолютно разным: живописные парки, великолепные мосты, набережные с ярко горящими огнями. Все зависит  от  вашей фантазии. Но в данном случае речь пойдет именно об  уличной съемке.

Особенности уличной съемки

• Улица представляет собой неограниченное пространство. Так что есть полная свобода действий и во время фотосессии можно сделать снимки в различным местах, просто прогуливаясь;

• Одним из главных факторов, которые влияют на качество съемки, является погода. Важно, чтобы погода соответствовала тому образу, который был придуман заранее. В образе должно  быть  все продумано: одежда, фон и, естественно,  погода. Все это должно слиться в  единую картину. Если фотография должна передавать печальные эмоция, то она должна быть сделана в дождливую погоду, если это съемка влюбленной пары, то нужен закат, ну а чтобы фотография передавала позитивные эмоции нужно солнце. В любом случае внешний ландшафтно-погодный антураж должен передавать соответствующую атмосферу;

• В создания ярких и незабываемых фотографий весомое значение занимает  свет. Объекты на фотографии могут  выглядеть по  разному в зависимости от  того, в каком времени суток она снималась.

Рассвет. В это время солнце еще только встает, что означает, что свет будет  мягким. лучи мягко ложатся на землю. Перед восходом солнца, можно увидеть голубой оттенок, в некоторых случаях наблюдается эффект  красного заката.

Утро. Восход  солнца происходит на протяжении  нескольких  часов, и свет сильно меняется. В это время суток наблюдается желтовато-золотистый оттенок. Именно  утренние фотографии получаются самыми красивыми. Свет мягко освежает кожу лица, не оставляя на ней никаких теней  и  создается эффект  гладкой кожи.

Полдень. В это время, солнце уже стоит  высоко, придавая лицу жесткие тени, и освещает его ярким светом. Для уличной съемки - это  время является самым неудачным. Съемку можно проводить в местах, где наблюдаются густые заросли и которые создают  эффект тени.

Закат. В это время солнце уже не так и высоко и начинает садиться. Свет, при этом имеет мягкий красноватый оттенок. Но он  необязательно будет таким, он может  меняться в зависимости от того, в какое время года сделана фотография. На небе можно увидеть  яркие цвета, но чтобы их передать нужен качественный фотоаппарат.

Сумерки. В небе видны синие тени, солнце садиться в быстром темпе. Объекты могут  приобрести синеватый оттенок.

Фотоочерк обычно  имеет  вид серии  снимков, где изображаются бытовые сцены жителей отдельных стран. Главная их  цель  состоит  в том, чтобы познакомить  зрителя с национальной культурой страны. В данном случае, нет  необходимости говорить какие либо  слова, за них историю рассказывают фотографии, передавая яркие впечатления. Ведь лучше всего в памяти сохраняются именно зрительные образы. Они в полной степени передают  ощущения, не оставляя без  внимания ни единого образа.

Стиль  фотоочерка находится на стыке репортерской и  художественной фотографии. С одной стороны, на этих фотографиях можно разглядеть сценку из  жизни, а с другой еще  и передают настроение и эмоции. Фоторепортаж обычно имеет непредвзятый и сухой стиль, фотоочерк же всегда имеет эмоциональную окраску. Но для того, чтобы он получился ярким, красочным и качественным нужно помнить о некоторых моментах:

• Перед выходом, необходимо заранее выставить параметры ISO, выдержки и диафрагмы. Они выставляются в зависимости от  преобладающего типа освещения и погодных условий;

• Стоит избегать места, где скапливается много людей. Нужно показать этническое своеобразие, а туристы могут этому помешать. Среди часто посещаемых мест: бедный квартал, местный квартал, хижины, народный праздник. Должна быть показана в полном объеме жизнь местных жителей. Идеальным вариантом будет, если вам удастся запечатлеть  местных жителей в национальных костюмах. Также  будет интересно, если удастся снять  местное население в процессе их повседневных занятий;

• Выбрать героя. Не нужно фотографировать целую толпу людей, будет лучше, если будет  выбран один главный герой. Он может быть  одет в яркие одеяния, обладать необычной внешностью или просто смотреть в камеру. Он может быть  сфотографирован в  любом положении, главное, чтобы это было в композиции. И не нужно забывать об освещении, лучше будет,  если это будет контровое или боковое освещение. В таких фотографиях должна быть  сохранена обстановка в кадре. Нужно не просто  сфотографировать  героя, но и показать атмосферу всей композиции.  В одном изображение должна быть  видна и  повседневность и экзотичность;

• Не нужно избегать достопримечательности, о которых знает каждый. такие места будут хорошим контрастом. Главное, чтобы снимки передавали естественную, живую жизнь. Это могут быть  снимки снятые возле респектабельного дворца, но в качестве главного героя будет попрошайка либо подросток в  кислотной одежде.

 
1.    Снимать в HDR-формате. При использовании э того формата, городские пейзажи приобретут невероятный вид. Если работа в таком режиме осуществляется впервые, то необходимо:

• Использовать штатив и не менять диафрагму;
• Пользоваться автоспуском либо тросиком фотоаппарата;
• Фиксировать выдержку затвора;
• Снимки должны меньшую, большую и рекомендуемую экспозицию;
• Нужно снимать с низким значением ISO;
• Перед съемкой убирать хроматические аберрации.

2. Осуществление постановочных и репортажных снимков. Во время путешествий люди обычно  используют два варианта положения пр съемке: постановочное либо естественное. Нужно использовать оба эти варианта, фотографии в любом виде будут выглядеть великолепно. Самое главное делать  их качественно. Свет должен  быть ровным и мягким. В этом случаи, съемка происходит  в тени, либо  же съемка может проводиться в облачную погоду, но только после заката либо перед рассветом. Можно также делать  съемки и при ярком свете, но для этого нужно использовать светоотражатели либо светорассеиватели. Также, необходимо будет  использовать и заполняющую вспышку. Она используется, чтобы снизить диапазон контрастности. Для съемки портретов нужен максимальный диапазон фокусного расстояния. Если делается снимок  в естественной обстановке, то фокусное расстояние может  быть  различным. При этом, акцент делается на величину объекта;

3. Режиссировать снимки. Чтобы фотография получилось незабываемой нужно продумать каждую деталь, чтобы все вместе эти детали создавали потрясающую картину. Не стоит бояться воплощать свои идеи  в реальность;

4. Поиск удачного ракурса. Нужно использовать удачные и интересные ракурсы. На это может уйти определенное  время, но это того стоит если вы все же его найдете. Для переднего плана желательно необычные ракурсы, без этого фотография не получит должного эффекта и будет  скучной и неинтересной;

5. Не нужно стесняться. Робость  не поможет получить незабываемые кадры во время путешествия, а станет только преградой.  Нужно быть  смелыми и вы получите незабываемые снимки;

6. Сон - враг удачных фотографий. Для того, чтобы сделать  красивые фотографии необходимо рано вставать и поздно ложиться. Именно ранним утром и в вечернее  время наблюдается боковое освещение под низким углом. Но многие предпочитают поспать, теряя такие невероятные кадры;

7. Собирать все в фокус. Для этого необходимо использовать широкоугольное значение объектива, устанавливать маленькую диафрагму и  фокус на ⅓ в кадре;

8. Задний план. Он может, как украсить  снимок, так и разрушить его. Насыщенный задний фон может повредить фотографии. А если он будет легким привлекательным и  не насыщенным, то это только положительно скажется на фотографии.